Bestiario Floral - Lafont & Revidiego

Acabo de llegar y aún siento las chispas en mis ojos. Bestiario Floral, es la exposición que hasta el 16 del próximo noviembre, os recomiendo... no, os aconsejo visitéis. 

Muy pocas veces me encuentro con una exposición que me sorprenda, ésta ha estado más que a la altura, tanto el continente como el contenido. Como podéis comprobar, el título es más que acertado, pero no os dejará indiferentes.

Si conocéis la obra de Emmanuel Lafont, ya sabréis un poco por dónde pueden ir los tiros... Personalmente, conocí su trabajo hace muchos años en una cafetería en la plaza de la Merced, me enamoré inmediatamente de su estilo.
Pablo Caro Revidiego, ha sido un descubrimiento para mí hoy y vaya descubrimiento.

Juntos han soltado ésta bomba de creatividad apasionada, traída desde las profundidades de sus almas, exhibida para empatizar con quien pisa su suelo y observa esos pensamientos sub(ob)jetivos de la naturaleza.

Ojalá podáis verla y si os queda lejos... espero que os gusten las fotos y espero que pueda tener lugar en más ciudades ;)

El adorable arte de Scott C.

Scott Campbell (Scott C.), es un ilustrador de esos con identidad propia... de esos que hagan lo que hagan, reconoces su trabajo. 

Es creador de pinturas, de ilustraciones, de cómics, de libros infantiles y de arte para videojuegos, tanto para importantísimos clientes como para sí mismo, con esas representaciones de la cultura pop (me encanta la ilustración de la escena final de El Planeta de los Simios). 

Sus creaciones tienen un encanto muy especial, la mayoría te sacan una sonrisa de lo adorables que son, por esos trazos y esas manchas aguadas llenas de color y alegría (y alegorías).
Espero que lo disfruten y se inspiren ;)

Kati Heck y los 10 años del CAC Málaga

Hoy he decidido pasearme de nuevo por el CAC (le debía ya una visita), como de costumbre sin ningún tipo de expectativas, dejándome sorprender... Pues menuda ha sido la sorpresa (!), he tenido la oportunidad de conocer a Kati Heck y menuda fiesta de bienvenida tiene preparada en una de las salas, amigos...

Ésta artistaza alemana (con residencia actual en Amberes, Bélgica), no te deja indiferente. Te presenta un poco de su vida, de sus amigos, de sus intereses, de sus curiosidades, de objetos que la rodean, de su mundo interior y exterior (creo que así se podría definir bien). Kati es pintura, fotografía, vídeo, instalación y escultura; impregnada de David Salle u Otto Dix, pero con un sello puro que deforma y da forma, tanto a escenarios que mezclan muchas situaciones diferentes como a puro sentimiento. Casi siempre formando parte de los resultados (cual Hitchcok) aportando así un pedazo de ella misma.

En definitiva, os recomiendo que os paseéis si podéis y también aprovechad para ver ese magnífico repaso que expone el museo de sus 10 años de historia, a mi me ha teletransportado a días pasados y he disfrutado como una niña pequeña.

El arte de Jeremy Enecio

Hace mucho tiempo que admiro a éste ARTISTA (con mayúsculas) de la ilustración, y hace poco rebuscando en mi carpeta "inspiración", lo rememoré y me puse a investigar...

Maestro de un surrealismo cargado de connotaciones, maestro de los pinceles manchados de óleo, acrílico o gouache, maestro de luces, sombras y colores... Jeremy Enecio nace en Filipinas, a los cuatro añitos se traslada a Estados Unidos y se ve que tenía clara su vocación, estudiando en escuelas de arte y academias de ilustración, consigue ser galardonado repetidamente por su increíble trabajo.

Actualmente, reside en Nueva York y trabaja como ilustrador freelance a través de la agencia Levy Creative Management, con numerosos clientes (sobretodo editoriales) y exponiendo su obra alrededor de toda América del Norte.

Conseguí encontrar un video que muestra rápidamente un proceso de pintura digital, muy recomendado porque prácticamente estarás sin parpadear.

Tension de Nir Arieli

Nir Arieli es un videoartista, fotógrafo y artista digital (entiéndase de imágenes), que desde Nueva York realiza sobretodo retratos y fotografías relacionadas con la danza en su cara más dulce. Premiado con honores, becas e importantes galardones (a la vista está el motivo y la razón), gracias a un talento que desarrolla desde sus comienzos como fotógrafo militar para la revista israelí Bamachane.

Me impactó sobremanera este trabajo llamado Tension, que según nos cuenta en su Behance, fue un proyecto esbozado en su mente y compuesto por la improvisación de estos bailarines; poniéndole Nir el retoque digital tan exquisitamente plasmado para transmitirnos una mezcla de sensaciones entre melancolía, sensibilidad, fuerza y sufrimiento. Merece la pena ver el video del mismo proyecto dirigido por él mismo con la ayuda de Claire Pereira de Souza.

El Chango

Ernesto García Cabral, o lo que es lo mismo "El Chango" (1890 - 1968), fue un artista completo, venido de México y llevado por el mundo dado su talento. Dibujante y pintor (icono del Art Deco y Nouveau mexicanos), caricaturista, muralista, director de cine (pionero en el cine mudo), además de bailarín de tangos y luchador al estilo grecorromano... todo un figura.

Es famoso sobretodo por su trabajo como caricaturista y dibujante de tiras cómicas y carteles de cine. Trabajando mayormente para gacetas y revistas de crítica humorística.

Descubrir su obra gráfica ha sido como rememorar a Alfons Mucha, pero con formas y lineas más simples y ambientadas. Toda una fuente de inspiración.

At home I´m a tourist

Éste es el primer post de una serie que dedicaré a mostrar las exposiciones a las que he asistido y que me han enamorado.

He aquí la primera, At home I´m a tourist, la cual he visitado ya cinco veces (y quiero más).
Esta exposición se puede visitar hasta el próximo 16 de junio, en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (CAC).
Se trata de la increíble colección que posee Selim Varol de arte urbano en general (juguetes, graffiti, collage, fotografía, pintura...), de artistas de la talla de Banksy, Obey, Kaws, Zevs, Audrey Kawasaki... prefiero no desvelar mucho más y que los que podáis, visitéis la exposición, ya que como he dicho, merece la pena repetir su visita y quedarse horas y horas observando cada una de las piezas (se dice que unas 15000).

Después de esto, dejo una pequeña reflexión a debate... ¿El arte urbano es verdaderamente arte o puro vandalismo?

Las fotografías son cortesía de Jorge Jaenal Soto (del que hablaremos más adelante en este blog).

Gracias por el paseo.